Фэшн-диверсия от журнала LIFE (1959)

Фэшн-диверсия
Говард Сочурек – Москва, 1959

Эта серия довольно известна в интернете, но я не могу устоять перед искушением написать о ней. Говард Сочурек, репортёр журнала LIFE, сопровождал Никсона, тогда ещё вице-президента США, во время его поездки в Советский Союз в 1959-м году. Это было самым началом оттепели – и в свете новых дипломатических отношений со Штатами культурные барьеры пошатнулись. Произошло ранее совершенно немыслимое – показ моделей Диор в Москве.

«Тлетворное влияние Запада» проникало в нашу культуру и раньше – после войны в СССР попало довольно много трофейных вещей, журналов, пластинок – и всё это влияло на послевоенных  подростков. В 50-х появились «стиляги» – поколение, которое не успело попасть на войну, которое жаждало новой жизни, яркой и цветной.

Из воспоминаний Олега Янковского: «Для Запада этот стиль был естественной жизнью. А у нас это выросло в движение протеста против серости… Наваривали подошвы на башмаки, я уже не помню как. Ушивали брюки, пиджаки клетчатые покупали на несколько размеров больше, чтобы широкие плечи были. И коки на голове. У некоторых даже какая-то философия была. Разумеется, музыка, рок-н-ролл, буги, записи на рентгеновской пленке.»

Но до настоящей оттепели было ещё далеко. Со стилягами и модниками  боролись – их высмеивали в газетных фельетонах, пропесочивали за внешний вид на комсомольских собраниях, и всё подобное считалось подражанием идеологически чуждому Западу.

А в 1959-м гайки чуть открутили – и в рамках «культурного моста» коллекция Диор была показана в Москве. И хотя номинально показ был открытым, большинство зрителей составили семьи партийных работников, пришедшие по пригласительным. Зато в один из дней модели “вышли в народ” – три модели и фотограф Сочурек прошлись по московским улицам и по ГУМу. Надо сказать, что ГУМ сам по себе уже был местом контрастов: в главный магазин страны приезжали люди со всего Союза, иногда прямо с вокзала – в ГУМ.
3

43
Из внутренней инструкции для моделей: “В особенности не смущайтесь, если прохожие улыбаются или удивляются при вашем виде из-за разницы в поведении и одежде”.
0_2446b_434c93ae_orig

0_2449a_238c3eb2_orig

084f917c266faed8_large

33d25daaa3d9f79a_large

5f6ea930a2f11936_large

0_24480_985ea309_orig

ee3ba314f7c5

0_2448e_46813f85_orig

a09a94aa47e7

b622f5205b79

0_2448a_ee74a1c6_orig

d091dbe47aee

c28005b6e6f6
В съёмке явно видны тенденции в рекламной фотографии тех лет: именно тогда естественность и динамичность одержала окончательную победу над студийной статикой.  Вплоть до 50-х годов рекламная фэшн-съёмка в большинстве своём сводилась к съёмкам в студии – фотограф тщательно выстраивал свет, модели старательно замирали с невозмутимым выражением лица.  Вся «модная» фотография существовала в благородной оправе студийных интерьеров и была довольно далека от повседневности. А в 50-х фотографы начали выводить своих моделей на улицы – и на смену благородной невозмутимости прежних лет пришёл новый стиль, в котором было движение, была открытая эмоция и непосредственность. «Высокая мода» вышла на улицу, фотография моды приблизилась к репортажу.

В этой съёмке у Сочурека, конечно, был большой соблазн сыграть на контрастах – между советскими женщинами в платочках и поношенных пальто – и моделями в платьях от Диор, которые смотрелись на этом фоне совершенными инопланетянками. Что он успешно и сделал.
via

Оставить комментарий

Ваш email не будет опубликован. Обязательные поля отмечены *

Вы можете использовать это HTMLтеги и атрибуты: <a href="" title=""> <abbr title=""> <acronym title=""> <b> <blockquote cite=""> <cite> <code> <del datetime=""> <em> <i> <q cite=""> <strike> <strong>